L'Art Center Ukiah organisera l'événement « Quick Draw » lors du First Friday Art Walk

Oct 25, 2023

La création artistique est rarement quelque chose dont les non-artistes peuvent être témoins… leur contact avec l'art se fait généralement uniquement avec le produit fini une fois qu'il est sec et encadré pour être exposé. L'événement « Quick Draw » du premier vendredi du Art Center Ukiah est conçu pour briser ce mur entre l'artiste et le spectateur en permettant aux invités de la galerie d'observer un groupe d'artistes en activité devant leurs chevalets.

« Il est inhabituel que le public puisse voir des artistes travailler », explique Jacquie Lolich, coordinatrice de l'événement. « Magique est peut-être le mot juste », poursuit-elle. « L'art est quelque chose que la plupart d'entre nous ne peuvent pas faire… nous ne comprenons pas comment représenter une personne en trois dimensions en deux dimensions ni comment capturer l'expression du modèle. Faire de l’art est un mystère pour la plupart d’entre nous.

Art Center Ukiah a réuni un groupe de huit artistes locaux : Lonnie Lopez, Tobin Keller, Norea Israel, Jazzminh Moore, Janet Rosen, Susan Blackwelder, Kate Gould et moi-même, pour dessiner et peindre des modèles vivants pour l'ouverture de l'exposition le premier vendredi. . Ce sera la troisième fois que Jacquie organise cet événement unique. "C'est généreux de la part des artistes de faire ça", dit Jacquie, "et plutôt courageux de se mettre dans l'embarras."

En tant qu'artiste moi-même, qui participera à l'événement « Quick Draw », je sais par expérience personnelle que la plupart des artistes ne créent pas de chefs-d'œuvre à chaque fois qu'ils mettent un crayon sur du papier. S'ils ont de la chance, ils obtiennent un produit dont ils peuvent être fiers environ une fois sur dix. Permettre au public d’être témoin de ce qui pourrait être un résultat raté est une plongée profonde pour beaucoup d’entre nous, et nous réagissons tous différemment à l’idée. Jacquie, elle-même artiste accomplie, dit avec certitude : « C'est trop personnel… Je ne serais pas à l'aise avec les gens qui me regardent créer de l'art.

La plupart des artistes s’accordent sur le fait qu’en dessinant en public, ils s’exposent. Il n'y a aucun endroit où se cacher dans les moments bruts où vous faites une mauvaise réplique ou tout simplement une erreur si les gens vous regardent. Vous ne pouvez pas effacer ce qu'ils ont vu. Et, d’un autre côté, il y a la possibilité insaisissable de la magie. Les huit personnes qui ont accepté de se mettre en situation ont des réactions variées à l'idée de faire leur art sous forme de performance publique.

Susan Blackwelder se souvient : « Quand j'étais enfant, j'aimais dessiner les gens. J'ai toujours aimé faire des portraits et des personnages et j'apprécie le défi. Cela ne me dérange pas que les gens regardent. J’entre en quelque sorte dans une zone et je ne remarque pas vraiment les gens qui me regardent.

Janet Rosen, une autre artiste, admet : « Cela va être un véritable défi pour moi car je n'ai pas dessiné de personnages depuis des années. J'ai fait des Pastels sur la Plaza et je dessinais beaucoup dans le métro de New York, mais ça fait des lustres. Elle envisage une nouvelle approche avec des marques plus audacieuses et plus colorées dans le but de garder ses dessins libres, axés sur le geste et intéressants pour le public. "Je dessine normalement des portraits très précis et contrôlés, et ma tendance avec un nouveau sujet ou un nouveau support est d'aller très petit", explique-t-elle, "je vais donc essayer de profiter de cette opportunité pour voir grand, saisir le processus et le laisser me guider. .» Elle espère que les téléspectateurs apprécieront cette opportunité d’observer le processus, qui est différent pour chaque artiste.

Kate Gould est une autre artiste qui surmonte sa résistance de toujours à être observée en dessinant un modèle vivant. « Récemment, j'ai créé des œuvres d'art avec des personnes très solidaires, ce qui m'a aidée à prendre confiance en moi », dit-elle. "Cette fois, je ne stresse pas à propos de Quick Draw… J'ai hâte d'y être." Une autre chose que Kate apprécie en prévision de l'événement est l'opportunité de voir comment les autres artistes réagissent aux modèles. « Ce qui est excitant, réfléchit-elle, c’est que nous sommes tous différents. Mon dessin est plus réactif et émotionnel… Je dessine pour profiter de l'instant immédiat. Et j’admire et apprécie le talent des autres artistes, dont certains peuvent réaliser des ressemblances presque photographiques.

Jazzminh Moore est une artiste avec une longue expérience dans les écoles d’art, enseignant des cours d’art et dessinant en public. Selon ses mots : « Le public apprécie vraiment les prouesses artistiques… il regardera un artiste au travail pendant longtemps, et il apprécie la concentration et le calme qui accompagnent la création artistique sans avoir à le faire lui-même. » Jazzminh, qui est toujours occupée ces jours-ci, n'a pas la solide pratique en studio qu'elle souhaiterait. La plupart de ses dessins se déroulent actuellement au Shanachie Pub à Willits. Elle observe : « Quand je dessine les musiciens, cela change réellement l’ambiance bruyante du pub. Mes dessins recentrent l’attention des gens qui boivent alors qu’ils assistent au spectacle de quelqu’un qui crée de l’art. Il va sans dire qu’elle attend avec impatience cette opportunité de faire quelques dessins.